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近两年，台灣音樂市場不竭萎缩，更有廣度和深度的内地市場吸引了海對面從業者的眼光，本年以来，資格丰硕的台灣風行樂從業者也選择纷繁参加内地音樂/互联網公司担當要职。
咱们和四位曾是台灣音樂行業的資深從業者聊了聊他们為甚麼選择分開台灣来到内地市場，在這個迁徙的進程中，他们又碰到了哪些狐疑，他们沉淀了一些甚麼？
文丨李斌
编纂|董露茜
本年3月，华语樂坛大家级作词人姚谦复出，参加樂视音樂，出任高档副总裁；5月，台灣闻名作词人易家扬参加太合音樂團體，担當内容中間计谋專案部总司理；7月，台灣資深唱片监制、知名掮客人季声珊参加酷狗，担當首席治療甲溝炎,文娱官……
台灣音樂人来内地事情也不是甚麼新颖事兒，在姚谦、易家扬、季声珊参加内地公司以前，已有不少台灣人来到内地，或本身建立公司、或在音樂公司事情，大部門来到内地的台灣人相互之間也很熟知，不少人之前在台灣也是统一家唱片公司的同事。
但和畴前不太同样的新征象是，2016年台灣音樂從業者纷繁和互联網平台结缘。
姚谦在樂视音樂的脚色是整合音樂財產上遊資本；對付易家扬来讲，他参加太合音樂團體更顯得瓜熟蒂落，太合音樂團體旗下不但有海蝶及太合麦田两個音樂廠牌，另有合音量及baidu音樂這两大互联網產物。
季 声珊固然不是音樂創作人身世，但她在唱片行業做了20多年，曾担當孙燕姿、徐若瑄、陈洁仪、李健、郭采洁、辛晓琪等藝人的掮客人，業内都称她為珊姐。她到 酷狗的脚色，是但愿能加深酷狗與唱片公司及藝人之間的沟通和辦事，并帮忙酷狗平台做好原創音樂作品和音樂人的市場推行，同時能從節目内容音樂化動身，推出 更多合适互联網平台的音樂節目。
而珊姐以前在华纳的同事吴清俊（業内外号“南宫博士”），之前也是易家扬的專属词曲掮客人，是台灣闻名的音樂建造人。两年前，吴清俊来到星外星的YYQ平台任首席音樂官，半年前分開YYQ，他的音樂互助项目也正在计划中。
這 些人都曾在华语樂坛摸爬滚打20多年，他们履历過华语風行音樂最壮盛的時代，也履历過台灣和内地音樂行業一點點败落的進程。但由于爱音樂，没有人分開這 個行業，就像珊姐说的：“真的爱音樂才會留下来，不去寻求名利，有點傻、有點疯、有點無邪，每小我都心领神會，不抛却酿成了咱们的默契，大师分离在分歧的 公司，但实際上是一块兒在疆場上尽力的战友。”
互联網平台之間的竞争已到了拼内容的時 代，互联網音樂平台從盗版残虐的年月，走過版权大战，進入正版化期間，垂垂想清晰了一個事理——内容是平台的焦點竞争力，這也是為甚麼樂视音樂、太合音樂 （旗下有互联網音樂平台baidu音樂）、酷狗音樂都纷繁约请這些深谙若何建造及運营音樂内容的資深從業者加盟。而在渠道全開、内容為王的期間，這些曾在台灣 唱片工業光辉期間大展拳脚的從業者们也在内地市場迎来了奇迹的第二個春季。
無用武之地，他们纷繁分開台灣
“台灣報酬甚麼来内地，這個切入點也是我一向在想的事變。”珊姐一启齿就回應此次的采访。她算是台灣到内地最先一批的掮客人，十几年前還在华纳唱片事情的珊姐，賣力的事情是唱片界最首要的两块营業：藝人掮客和新媒體营業。
珊姐坦言，她是一個命運很是好的人，但也是靠尽力當真才能把握到每次好機遇的人。2000年，當孙燕姿在台灣爆红後，作為掮客人的珊姐接到不少内地市場的互助邀约，當時她彻底不领會内地市場，與内地公司對接，發明底子不晓得客户的需求详细是甚麼。
珊姐奉告音樂財經：“這對我是一個很是大的挑战，主觀上我很难在内地做更多的推動，客觀上我對内地市場的领會也不敷清楚，天天谈案子的時辰都在测度，一向处在一種没有彻底掌控的模胡状况，很怕本身藝人判错（果断毛病）或错過機根治頸椎病,遇。”
所 以，珊姐厥後执意要来到内地，但愿更深刻地领會内地音樂市場。她在华纳的北京辦公室做了藝人掮客奇迹部总司理。在北京的十多年里，她操纵华纳的壮大藝人資 源和品牌，很快将本身的人脉創建在了主流市場上。可是，内地音樂市場一向面對最大的問题是版权，“那時大师都很焦急，還好可以靠藝人掮客這块做事變。大师 都對内地市場布满了等待，可是忘了這個市場太大了，版权秩序整理是必要時候的。”珊姐说。
同時代，台灣唱片市場正在遭到激烈的打击，台灣市場小，多米诺骨牌效應较着，從點到面分散速率很是快。并且台灣唱片業有一個投資危害上最大的贫苦，就是媒體本錢太高。
珊 姐暗示，之前台灣的唱片公司發一张專辑好比投入1500万台币的告白费，可能就樂成了，全台灣就晓得這张專辑了。可是因為市場萎缩，大师都不写歌了，即便 發專辑，不少歌也很刺耳。當唱片公司發明投入的1500万赚不回2000万的時辰，就會感觉1500万白花了。以是今後發專辑只能将投入紧缩到600万台 币，厥後發明600万底子做不起来，投資危害高，唱片公司也不敢乱發片，唱片發片量就渐渐萎缩了。
在這類环境下，台灣音樂市場就呈現了可骇的断层，因為發片量愈来愈少，創作人没有買賣做，也没有新人歌手出来，本来的那些大牌明星也不但愿看到這類場合排場，但没有新人能出来，他们也没法子，只能占着這個位置。
“所 以周杰伦不得不發片，不發片市場总體贩賣量就更惨，蔡依林的唱片实在一向都很好，也患了不少奖，但唱片市場萎缩，所有大牌的專辑高销量也总體都大不如從 前。不少藝人發片掉下来了就是掉下来了，愈加片越掉。”珊姐叹道：“以是有一阵子唱片公司為了提高贩賣量，專辑出来三個版本，如许才能把藝人專辑量做上 去，這也是被逼的，总不克不及讓這些大牌的專辑贩賣数字掉下来。”
這些年台灣音樂市場的断 层愈来愈紧张，作為唱片公司，之前把音樂做到80分，便可以推到100分的结果；可是如今必需做到100分，真正遭到公共承認才有機遇出头。以是近几年能 获得台灣金曲奖青睐的年青歌手，如李荣浩、曲婉婷、苏苏都是内地歌手，并且都拼的是創作和選秀節目。
以前一样在华纳事情的吴清俊奉告音樂財經：“台灣音樂市場萎缩紧张發生了两大問题：第一是最巅峰的這些人闲了很多，由于台灣人的习气是不喜好争抢，没有就没有，也不晓得怎样辦。第二是断层，由于市場萎缩了，以是能做的事變很是少，白叟都不敷分的，哪有新人的考验機遇？”
曾 写過上千首歌的台灣闻名作词人易家扬也暗示：“我2000年的時辰熟悉李玟、张信哲等歌手，包含《信奉》《月光爱人》都是當時候写的，可是在創作進程中感 觉到一個很可怕的事變，就是实體唱片贩賣量每一年都在以30%的速率下滑，如许的情势會影响到所有的創作人，不少公司做的营销最後都不知去向。”
珊姐自述：台灣人進入内地要想法子放下本身
台 湾人在事情上比力寻求成绩感，喜好高条理的精力糊口，人文和創意的工具比力多，如许的人會有一點點设计感和咀嚼，比力合适文娱行業，文娱業必要這類空想共 享家，有時太理性了不少设法也出不来。台灣對付整合跨界的工具也比力有计谋性，而不彻底是目标性，喜好從進程中找到谜底，以是一件事變的条理也分歧。
台灣人比力柔嫩，柔嫩的人想出来的工具比力有冲動力。台灣人也在乎穷究感，感觉自由度對他们比力首要，赚錢够用就好，以是不會太寻求职場的升职。
内地的經濟是跳跃式的，没有履历不少進程，以是大师在职場也等待升职很快。内地的不少工具是從成果中找到做法，更偏向成果导向和急性快捷。這也是两地人材不太同样的处所。
以是台灣人進入内地市場也有一點點难，發展布景纷歧样，雙方的文化差别仍是有的，并且台灣人的不少做法在内地不必定都用得上，以是要先晓得内地人的设法，若何跟内地人沟通。也要想法子放下本身，正所谓要接地气。
内地市場的诱惑
遊 离音樂行業十来年的姚谦，本年忽然复出参加樂视，這在两岸的音樂圈引發了不小的触動。姚谦奉告音樂財經：“不少人晓得我来了樂视，包含台灣和香港的不少藝 人都很好奇，前不久大师看到樂视收購了美國最大彩電品牌Vizio，他们才晓得樂视有這麼大。我也跟這些音樂人讲，我和樂视的合尴尬刁难他们未来的音樂鞭策、 價值晋升城市有很大帮忙，我也會花更多時候跟音樂人沟通。”
十多年来，姚谦一向连结着台灣和内地雙方栖身的习气，過着提早退休的糊口，但实在他的视野從未分開過音樂行業，台灣和内地從傳统唱片到数字音樂的進程，姚谦都看在眼里。
“如今不少华语音樂人，出格是年青的音樂人，若是能借助我曩昔的一些履历，再經由過程纷歧样的数位平台，或许會有分歧的思虑。我感觉如今不克不及只從听歌的角度斟酌，而是想法子讓歌曲傳布更廣，有更多利用音樂的法子，以是我是選择的樂视，而不是選择内地。”姚谦暗示。
姚 谦早在2005年就分開了维京唱片，厥後建立了本身的公司，但愿用他的音樂思惟去支撑一些新的音樂人。姚谦说他最大的價值就是傳统实體音樂期間的“原 根”。在他眼里，内地音樂市場没有实體期間，一步就到了数位期間，以是十几年来他對峙在台灣和内地两地栖身，也但愿本身能做一個沟通者。
一样是台灣词人的易家扬也在本年選择参加了太合音樂團體，促使易家扬来到内地的缘由，是他感觉現在内地音樂市場的空气有點像几十年前台灣市場的音樂空气。
易 家扬回想：“那時台灣各類音樂形态都找分歧的平台去展示他们的气概，不少民歌手走出来，渐渐指导和鼓動那一代年青人起头學吉他，創作一些歌曲，我也是在那 個時辰起头写歌，大师都很享受那種空气，那是一種很蓬勃的感受。内心怎样想就怎样写，每小我内心都有一片分歧的世界，分歧元素交融在一块兒获得共识。”
在易家扬看来，如今海内的音樂空气就是如许，各類原創音樂人、創作平台如火如荼，特别是客岁海内版权轨制完美後，音樂市場的成长全球都能看到。台灣的一些創作人纷繁来到内地，大师的愿景都同样，只是在用分歧的法子讓這個行業更蓬勃。
與台灣市場比拟，海内市場更有廣度和深度，而台灣音樂市場以前遭到香港藝人新权势的影响，特别是四大天王到台灣去，讓台灣和香港的不少元素交融起来，以是像四大天王、孙燕姿等不少藝人的成长也获得了很好的體系性影响。
“海内市場也快速感觉到這些變革，能包涵更多的音樂文化，這也是内地市場吸引台灣人来的缘由。”易家扬说。
吴 清俊也是不少年前就来到内地，他在去星外星以前，曾在北京待了四年。吴清俊奉告音樂財經：“這個圈子里的人比力喜好跟熟人互動，以是常見是相互先容的情势 交朋侪、接事情。這两年發明，愈来愈必要借助他们的從業履历，以是不少来到内地的人都是至關有資格的，他们做的事變也是本身最长于的。”
在吴清俊看来，内地選择台灣人也不是想找谁就可以去谈的，也是看機遇和缘分，只要能谈得来、能接触到谁，就去谈互助，谈成為了大师就一块兒做。可是一些有資格的人年数也都不小了，都携家带眷的，若是来内地常住，真的還必要一點刻意。
内地音樂市場只要能朝着良性的标的目的成长，對付台灣音樂市場也是一種鼓励，由于两岸之間说话相通、音樂的爱好也附近，两岸的音樂人互動，對全部財產的成长都是互利的。
易家扬自述：海内市場必要時候整合，精粹设法和創意
音樂的本色不是谱曲、填词、编曲那末简略，一首歌的創作暗地里都有故事，可能要堆集不少年履历才能获得一句金句，可能要听不少不少歌曲，才能有本身的设法。也不克不及说海内的音樂創作缺甚麼，大师都是在這個時候轴上往前走，都必要在時候的历练中做出菁华。
若是某一天写歌的念头是為了奉迎一個時候點或某一個事務，那末如许的作品會很短暂，不會傳播下来，一首歌能获得长遠的喜好，绝對是有不少缘由的。
台灣包含香港不少年来都碰到了這些問题，音樂創作逗留在本来的某種形态，創作枯竭，没有市場，以是必需转换到一個复活地再動身。海内市場明顯是一片热土，吸引了全世界各地的創意，但也必要時候去整合，精粹本身的设法和創意。
内地蓬勃的市場和機會讓不少根苗在發展，两地的融應時間也會愈来愈短。當音樂人可以丢開市場的見解做創意的時辰，音樂市場就起来了。
懂音樂的人能给平台带来甚麼？
颠末梳理咱们發明，来到内地的不少台灣音樂圈的人，在這個行業里都做了20年以上。可是数字音樂期間的到来，没有讓音樂行業康健成长起来，這讓多量創作人的热忱遭到很大波折，也影响了音樂行業的根。
“我觉获得如今還能對峙創作的人是很是顽强、很是有勇气的，咱们應當去鼓動勉励他们，應當给他们一個很好的情况，帮忙這些人把音樂做的更严谨。如今海内有了這麼多平台，可讓那些喜好創作的人有一個容身的地方。”易家扬说。
珊 姐固然不像姚谦、易家扬同样是音樂創作人身世，但她也在唱片行業摸爬滚打了20多年，四周不少人都是不寻求名利爱音樂的人，珊姐说：“真的爱音樂的人材會 留下来，连姚谦年老都回来了，阐明咱们的等待是同样的，音樂太讓人难忘，谁都不舍得看它低沉；音樂也太举手可得，大师在很暗没有光的处所看不了书，可是可 台中魚訊,以听音樂，轻轻唱出這些歌。”
不管是姚谦、易家扬、珊姐仍是许很多多来到内地的資深台灣音樂人，固然每小我散布在分歧的平台，但每小我都心领神會，“不抛却”成為了大师的默契，他们是一個疆場上一块兒尽力的战友。
互 联網音樂平台已意想到了全部行業的問题地點，谁能在市場上取胜，谁能做到最後，仍是要回到音樂的本色和原點——好内容。珊姐说：“我做包装品牌過久了， 渐渐大师才晓得，包装只是一個魔術和伎俩，產物仍是要有扎实的内容，实在咱们不代表此外，咱们就代表履历和資本，但愿给行業更多加分，才好因利乘便，才能 跟上互联網的高速率。”
姚谦一向站在圈外人的角度察看行業，他發明平台上大部門歌没有 人听過，這也是数字期間酿成的，也是数字平台必要解决的問题。姚谦说：“一向说音樂要付费，否则作品收入產值就遠遠低于实體期間，這又酿成站在我本身的立 場措辞。以是音樂人和平台的人之間必要不少沟通，大师要抛却本身一味認為最有用的法子，测验考试用新的法子来解决問题。”
姚 谦恭珊姐参加的是纯互联網平台，易家扬参加的太合音樂團體現在也是有互联網平台的唱片公司，他的重要事情就是賣力旗下歌手和原創音樂的内容。易家扬说： “若是我不来這里事情，本身創作也能够自由從容，但仍是但愿能找到後起之秀的音樂人，在一個最大的、最恬静的平台展示音樂人的能力，讓更多的人听到他们的 歌，這也是全部行業的一個流程。”
来到太合也讓易家扬感触，本身二三十年的專業理念在這里有了一個很好的阐扬空間，他说本身就像一個守門人，激起那些有潜力的音樂人創作，帮忙他们更好地完成本身的作品。
吴清俊也深有感到，他認為，鞭策行業成长的主力，曩昔是唱片公司，如今是新媒體，互联網比傳统公司的影响力要大千倍万倍，海内市場這麼大，却没有出產出更多的音樂和音樂人供市場需求，也找不到有足够履历的掮客團队。
“互联網與傳统唱片公司的人搭界，我很是支撑，万變不离其宗，好的創作人和歌手，再透過互联網平台数位的方法来做推行，可以或许發生的结果必定比傳统的@法%PbiRO%子大很%K9494%多@。”吴清俊暗示。
吴清俊自述：音樂市場本錢遊戲跟内容没有太大瓜葛
這两年海内音樂市場的變革都因此資金遊戲為主，但跟音樂内容没有太大瓜葛，變革看上去是正面的，好比像《中國好声音》這些節目，看起来是對音樂市場的繁华起到很大的促成感化，但实在没甚麼用。
按理说，這些年應當最少可以培育出几個一線歌手，可是都没有。盘踞位置的仍是那些人，雷同像苏運莹如许的優异創作歌手，還要看她後续的創作延续力，和谋划團队的伎俩和心态而定。
内 地本錢鞭策的都不是音樂内容自己，如许下去，中國何時才能有早洩吃什麼藥,各处着花的音樂人？内地的本錢是台灣的几多倍，若是這麼多錢用在台灣市場，那些音樂公司的 老板必定會拼了命做。你看三毛（段钟潭）如今還辦角逐，滚石都做到這類范围了，還在做這件事變，由于他晓得，最首要的仍是内容。
玩款项遊戲，玩到全球最大又怎麼，你仍是没有工具出来，本錢都没有做该做的事變，也没有居心去做。好的掮客人也不晓得去哪里找，以是即便有了瑰寶也不晓得怎样去推行。
昔時周杰伦出道的時辰，推行他的其实不是那時最强的團队，但他们彻底领會周杰伦的工具，為他量身定制，以是周杰伦红的很快。若是那時後继無力或做错了，周杰伦也可能很快死掉。
以是，可以或许把（歌手）一步一步往上推，團队很首要。
互联網+音樂還能怎样玩？
虽然姚谦、珊姐他们很早就来到内地，但本年别离参加樂视和酷狗後，仍是感受這里的情况超越了他们的想象。
姚谦来到樂视後，看到一群喜好音樂的年青人，他天天跟這群年青人谈天，發明大师喜好音樂的水平也超越了他的想象。姚谦感觉，樂视不是一般的音樂数字平台，直播音樂現場也因此音樂内容為主，這也是姚谦来到樂视的缘由。
6月份，姚谦带着樂视團队直播了金曲奖，這個曾在台灣白手可热的音樂奖项，現在已没有曩昔那末光辉，加入的明星愈来愈少。但本年樂视的直播仍是到达了很高的流量，在姚谦看来，這類新的利用音樂的法子仍是有很高的接管度。
可是姚谦也發明一個問题，虽然首播的流量很是高，但回放的流量很低，而一個平台必需經由過程不少回放才能堆集品牌，讓大师對付節目标细節留下深入印象，由于音樂比其他文娱情势更能到达回放反复浏览的可能性，這也是音樂最大的特征。
“以是咱们也在思虑怎样做，大量的直播節目，若何能堆集它们的價值？我也一向在跟樂视的年青人沟通，若何讓一個不知名的音樂人的作品被大师喜好，并且被反复浏览，這些都是我的新课题。”姚谦说。
2004 年就進入内地的珊姐，應當對内地市場一點不目生，但在她参加酷狗以前，酷狗其实不是她所認识的品牌，以是當酷狗開創人谢振宇约请她参加酷狗的時辰，她很诧 异，“一起头也不晓得為甚麼互联網公司會来找我，我是傳统財產的人呀，我来了能阐扬甚麼？”但當珊姐真正来到酷狗的時辰，她才對這個不認识的平台起头有了 真实的熟悉。
在珊姐看来，酷狗是一家超接地气的音樂平台，它的用户體验很完备知心，出 發點也最直接。珊姐對付互联網和傳统行業有了新的熟悉，“互联網是寻求速率的，做了再调解，不竭改良。互联網的速率是關头，必需快速去做，以是它的‘狼 性’就呈現了；傳统市場是把一件事计划好，想好了再做，以是比力依靠時候规划。”
“我但愿能找到一個比力好的中心點，怎麼可以優雅又精准的切入，可以像豹子同样，很麻利直接的脱手，又到达目标。以是互联網和傳统行業连系起来應當有一其中立的做法。”珊姐暗示。
恰是由于多年来在音樂行業的從業履历，珊姐领會音樂人的辛劳，才更巴望經由過程互联網平台，将曩昔一些鲜為人知的作品推送到公共视線，挖掘出他们的價值。
两 年前，吴清俊正在YYQ用本身的方法培育新人，他做了大量的根本事情，但音樂内容的收获没那末快可以到达。半年前星外星做了营業上的调解，吴清俊也分開了 YYQ。現在，吴清俊也有了很多在互联網事情的履历，在他眼里，音樂必需跟此外工具连系起来機遇會更多一些，好比影视、告白歌等。
與姚谦、吴清俊、珊姐比拟，易家扬来到太合團體應當跟他之前的事情差距不大，但在易家扬看来，太合既是一家唱片公司，也是一個互联網平台，大师来到新的情况，本色上仍是要缔造新的内容。
易家扬说：“不管在腾讯、baidu仍是阿里，都有一大群巴望实現空想的人，能在這些平台上缔造一種更好、更便利、更精巧的音樂赏识情况，創建一個完善的闭环，這個品牌就是最樂成的。”
對话姚谦：之前的法子過期了，但好音樂不會過期！
你如今也會台灣和内地雙方跑，在台灣何处重要做甚麼？
姚谦：我如今也常常待在台灣，给在音樂創作上提一些創意思惟。我提出了一個專辑的新觀點，不只是拍MV，可讓音樂表达更多元化，讓音樂更深入，讓一首新的觀點更清晰。我還會引進一些台灣的藝術家，樂视會更有機遇获得這些資本，這也是樂视很大的调解，在视觉上更理解音樂作品。
樂视究竟结果是一個互联網平台，你参加樂视的這段時候，互助上有無碰到問题？
姚谦： 問题固然有，必需經由過程沟通来解决可能不睬解的处所，好比我會讓陈奕迅、萧亚轩、庾澄庆的掮客人晓得樂视是做甚麼的，头几天陶喆也跑到樂视来，咱们一块兒聊， 他就晓得了樂视是甚麼。在樂视内部，我跟大量的年青人沟通，在外围跟藝人和唱片公司沟通，我常常跟人家讲，樂视就是辦事，辦事咱们喜好的音樂人、唱片公 司，乃至跟腾讯、網易、阿里沟通，讓音樂人經由過程分歧的理解和沟通，經常操纵咱们的平台，如许平台價值就表現出来了。
傳统音樂市場的人與IT布景的人沟通、分歧地區和分歧年月的人之間沟通，這是我感觉有價值心腦血管阻塞,的处所，樂视也但愿我專注做這件事變。
發明新事物就要想大白，想大白的進程就靠沟通。
你如今對付互联網平台有甚麼本身的見解？若何把你的傳统履历應用到互联網平台上？
姚谦：数位網站看似是開放的，但就算可以本身放音樂上去，实在只有少许的音樂被挑出来，被挑出来的音樂可能就是很利害的，但也多是用了一些讨巧的法子，好比網红觀點，可是這類音樂的深入度在哪里？期間性在哪里？
互联網某種水平上讓大师同等化，音樂又進入了過分包装和過分诠释的阶段，有無可能把好的音樂從一大堆良莠不齐的素材里挑出来，創建新的模式，讓大眾在新的法子里挑選找到好的音樂。
以是咱们不只是帮音樂人举荐单曲，增长點击量，而是但愿把收集沟通更立體化，讓视觉酿成一個很首要的資讯来历，帮忙大师更快速和深入的理解音樂。
我如今做的也其实不是把在唱片上的一些樂成履历转移到数位上，由于颠末几回再三证明，阿谁期間已颠末去了。我终究大白，是之前的法子過期了，可是好的音樂是不會過期的，而是大眾听音樂的法子纷歧样了。 |
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發表於 2022-2-28 13:21:13
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